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画院30周年

 

展览时间:2014年9月12日至9月19日

展览地点:中国美术馆1、2、3、8、9号厅

开幕时间:2014年9月12日上午10点30分

主办单位:中共浙江省委宣传部 中国美术馆 浙江省文学艺术界联合会 浙江画院

 
“湖山掩映——浙江画院三十年”展开幕式现场
 

2014年9月12日,“湖山掩映——浙江画院三十年”展在中国美术馆隆重开幕。现场人潮攒动,气氛热烈。

“湖山掩映——浙江画院三十年”展现场,浙江画院院长孙永接受媒体采访
  

2014年,浙江画院将迎来建院30周年。

值此建院30周年之际,浙江画院举办“湖山掩映——浙江画院三十年”,以此展示画院30年发展过程中所取得的学术成就与创作成果。取名为“湖山掩映”,含义有三:其一,因地理位置上浙江画院位于杭州,于西湖山水环绕间,人文底蕴丰沛,故为“湖山掩映”;其二,则是“湖山掩映”体现出浙江画院30年的发展轨迹 中,几代画师始终对于师造化的注重,尤其是从自然到所观,再到所思、所想的观照关系;其三,“湖山掩映”四字尤为能体现出浙江画院立院、办院的宗旨,这也 就是戒骄戒躁,于自然天成间拉开距离,承接传统发展创新。

“湖山掩映——浙江画院三十年”展出浙江画院首任院长陆俨少的《杜甫诗意图》百开、浙江画院画师作品,以及部分优秀研究员、学员的作品。值得一提的是,浙江画院研究员、学员机制确立以来,先后有多位通过这一机制晋升为专职画师,在此次“第十二届全国美展”中,身为学员的陈福彬一举荣获摘得金奖,仅此也开辟了花鸟画在历届全国美展中斩获金奖的先河。

 
 
“湖山掩映——浙江画院三十年”展现场,领导观展
“湖山掩映——浙江画院三十年”展现场,众人合影
 
“湖山掩映——浙江画院三十年”展现场
 

此外围绕30周年院庆,浙江画院还有《湖山掩映——浙江画院作品集》、《史料所及 ——浙江画院影像志》、《根深叶茂——浙江画院山水30年》、《隽永流芳——浙江画院学术现象》、《惠风和畅——浙江画院访谈录》、《浙江画院动态录》、 《陆俨少传记》、《画人陆俨少》、《中国画画刊——浙江画院30周年特刊》和《两面三刀——当代中国美术现象的多面剖析》相关十部出版物的首发。此外,浙 江人民美术出版社为更好地配合浙江画院晋京系列活动,也根据本次陆俨少的《杜甫诗意图》百开原作首次在中国美术馆展出,专门出版发行《杜甫诗意图》百开的 普及读物,从而让陆老艺术之瑰宝和盖世原著历久弥新的更加深入人心。

此 次“湖山掩映——浙江画院三十年”,浙江画院将本着“精益求精”的理念和思路,既展示浙江画院老一辈画师的经典之作,也将有中青年画师的传承创新、开拓探 索之构加以呈现,全面系统地向全国业界展示建院30年成长的轨迹和取得的各项学术成果。在展出创作成果的同时,届时还将推出浙江画院30年筚路蓝缕一路走 来的史料文献资料。这些史料,既是浙江画院30年点滴瞬间的记录,也是自诞生之时至而立之年的真实映照,而这些作为浙江画院兴起与繁荣的见证,更从一个侧 面反映了浙江当代中国画在辉煌中不断延续的发展历程。

展览背后,是对30年来一直关心支持、爱护帮助过浙江画院事业发展的全国各界人士的汇报,更是对那些为浙江画院的创立和建设作出积极与不朽贡献的已故先辈们的追思和缅怀。

《杜甫诗意图》百开

“湖山掩映——浙江画院三十年”展现场
 

 陆俨少作为近代中国画坛不可多得的山水画大师,以其高超扎实的笔墨技艺为根基和胸有丘壑的博大情怀为视界,开创了当代山水画独树一帜的“陆家山水”。这其中,以《杜甫诗意图》百开最为著名。该册页是从杜甫百首诗中,各选二写景句,创作山水,既是对杜甫诗意的形象解释,又是对巴蜀山水记忆的再创造。它集中展 现了陆俨少深厚的诗歌修养,超常的想象力和创造意境的能力,可以说前无古人,是山水画史上的一个奇迹。

 
 
徐启雄 雨后雨花开 105×126cm 1992年
 

尽数风流——浙江画院30年•人物画

浙江画院的人物画家虽不尽秉承“浙派人物画”的衣钵,但是延续了中国画“外师造化,中得心源”的创作理念,发扬深入生活,关注现实,贴近群众的传统,努力创作出既反映时代精神,又彰显个人面貌的作品。

浙 江画院几代人物画家在30年的发展中,在注重笔墨、精于造型、反映生活的基础上,一批有实力的人物画家于其中涌现,或工或意,在观念的转换、多元的开拓和 风格的独立上,彰显出更高的追求。工笔画方面,在辅以精妙技法的基础上,更注重对意境的挖掘与阐发;写意人物画方面,在继承“浙派人物画”创作的基础上, 一方面强化了对主题创作的深入,另一方面则进一步凸显出水墨人物的时代特征。

 
 
曾宓 黄土高坡 233×105cm 2010年
 

山高水长——浙江画院30年•山水画

30 年来,浙江画院山水画师们在首任院长陆俨少“推陈创异 化古为新”的学术主张下,致力于当代山水画的创新,不同程度地借鉴了现代艺术中诸如构成、色彩等艺术语言成就了各自极强的风格特征,作品身具强烈视觉冲击 的同时,从中亦兼具耐人寻味的笔墨韵味,让人看到浙江中国画在继承发展传统上的更多可能性,代表了自新中国成立以来山水画专业发展的一个方向,是浓缩的一个经典范例。

从浙江画院山水画30年发展,进而可以彰显出浙江山水画创作的四个特点:一是重视研究传统;二是重视从绘画与书法对比中强化笔墨格调;三是重视写生;四是渐进中拓展风格形式与精神表现。

何水法 繁绮 138×90cm 2013年
 

风物宜长——浙江画院30年•花鸟画

新中国以来的浙江花鸟画与海派有着密切的关系,不少名家都是直接或间接传承自海派,但却在浙江将各自的花鸟画创作提升到了更高的境界。可以说,浙江画院的花鸟画家既是传统花鸟画的继承者,又是新花鸟画的开拓者,学术渊源出自浙江美术学院的传统,却勇敢地承担起承前启后的重任,继而呈现出了多样的发展面貌。

浙江画院30年的花鸟画发展,无论是大写意花鸟画泼墨泼彩的酣畅淋漓,抑或是工笔花鸟画墨韵设色上的诗性追求,还是小写意花鸟画的清韵无声,都于此中可觅踪 迹。他们在笔墨和立意上直追宋元明清,而最重要的是体现出了现代人的审美情趣去发现、捕捉自然界中所蕴藏着的美,发现新鲜的意境、美好的形象和艺术形式。

《中国画画刊》